Kuzaliwa Upya KUZALIWA UPYA / Un Jeu de rythme et Platformer 2D en solo / Chaïnèze D'almeida

Métier : Game
Experience Designer

Mettre les arts graphiques et l’interactivité au service du divertissement pour concevoir des jeux vidéo : voilà l’objectif du game experience design. Si le game designer doit savoir raconter une histoire, son rôle est aussi de la scénariser de manière ludique, et de placer le joueur dans un univers captivant où il évoluera selon certaines règles.

Game experience design : définition

Le game experience design (game design ou conception de jeux vidéo) consiste à imaginer et créer, sur un support numérique, une expérience ludique autour d’une histoire. Cette immersion dans un univers virtuel implique l’adhésion de l’usager aux règles du jeu définies par le gameplay. Elle nécessite également une notion de récompense ou de victoire du joueur en fonction de ses interactions avec des moteurs de jeu spécifiques.

Quelles sont les missions du game designer ?

Véritable chef d'orchestre d’une équipe pluridisciplinaire (composée de scénaristes, modeleurs, graphistes, développeurs, animateurs 2D et 3D…), le game designer est le garant de l’expérience immersive qu’il propose. Pour ce faire, il est en charge de plusieurs missions.

 Back Home est un jeu en réalité virtuelle sur le thème de la sobriété énergétique réalisé durant le Hackathon Laval Virtual 2022 porté par EDF - Amélie Conoir, Paul Gourmaud, Loïc Noizet et Noé Pinatel - Prix coup de coeur du juryBack Home est un jeu en réalité virtuelle sur le thème de la sobriété énergétique réalisé durant le Hackathon Laval Virtual 2022 porté par EDF - Amélie Conoir, Paul Gourmaud, Loïc Noizet et Noé Pinatel - Prix coup de coeur du jury

Mettre sur pied un univers qui favorise l’immersion

La première étape de tout projet de game design consiste à imaginer une histoire :

  • cohérente, que les usagers vont pouvoir s’approprier,
  • complète, construite autour d’un scénario comprenant un début et une fin,
  • correspondant aux univers des utilisateurs des jeux dans l’ère du temps.

C’est ici que le game designer va devoir puiser dans son imagination et son sens de l’observation afin de faire émerger un sujet. Bien sûr, un certain nombre de recherches sont nécessaires afin de permettre au concepteur de maîtriser parfaitement la thématique abordée, son univers, ses personnages. Des compétences en culture générale sont d’ailleurs visées au cours de la formation au game experience design dispensée à L’École de design Nantes Atlantique.
 

Concevoir le gameplay : les mécaniques et règles du jeu

Le game designer doit ensuite être en mesure de scénariser l’histoire, avec une intrigue, des règles, les interactions possibles, un niveau de jouabilité, la détermination du gain ou de la récompense, et à l’inverse, de ce qui déclenchera une défaite … Il s’agit finalement des contraintes et mécaniques du jeu, regroupées sous le terme de gameplay, que l’usager devra naturellement accepter. Les efforts du game designer vont ainsi se porter sur la proposition d’une expérience immersive et captivante, avec une dimension ludique et divertissante.
 

Prototyper : quand le jeu prend vie

La phase de prototypage correspond à la transposition de l’expérience conçue dans un univers numérique ou virtuel. Le concepteur du jeu vidéo va alors mobiliser ses compétences en création graphique, animation 2D ou 3D et en programmation pour créer un prototype fidèle à son projet, avec les principales fonctionnalités et les bases de l’univers souhaité.
 

Tester pour valider les hypothèses : l’entrée en jeu de l’utilisateur

La phase de test tient un rôle central parmi les missions du game designer. L’utilisateur va, ici, entrer en jeu pour tester et évaluer la mécanique du projet. L’objectif du concepteur est de faire valider ses hypothèses de départ, de détecter les manques ou les failles dans la prise en main, et de déceler les éventuels bugs techniques dans les interactions en temps réel avec les moteurs de jeu programmés. Le game designer poursuit ses échanges avec les autres intervenants jusqu’à l’aboutissement du projet (finalisation du graphisme, ajout d’une bande-son et des effets sonores, etc.).

Pourquoi devenir game designer ?

Si les univers du design, des interactions et des univers immersifs vous séduisent, que vous aimez captiver un public en le faisant participer de manière divertissante aux histoires que vous imaginez, game designer est le métier fait pour vous.

Un métier attractif à plus d’un titre

Imaginer la progression d’un personnage dans un scénario ou inventer des épreuves et des

  • Rendre un apprentissage plus ludique à travers des jeux éducatifs divertissants et captivants,
  • Promouvoir un territoire ou un site culturel en immersion par le biais d’un jeu grandeur nature, scénarisé sur tablette (une chasse au trésor par exemple),
  • Informer et sensibiliser sur les grands enjeux sociaux et environnementaux en passant par le jeu afin de faire changer les comportements,
  • Permettre à des patients, dans le domaine de la santé (care design), de travailler sur le contrôle de leurs émotions, de développer leurs réflexes, de réduire leurs phobies, etc.
Shibanobi's Revenge - Projet jeu 2D - Chaïnèze D'Almeida, Steeve Dossou, Lucas Pariset (juin 2020)Shibanobi's Revenge - Projet jeu 2D - Chaïnèze D'Almeida, Steeve Dossou, Lucas Pariset (juin 2020)

Une équipe pluridisciplinaire qui s’appuie sur les avancées techniques

Le game designer n’a pour limites que celles de son imagination. Avec l’aide de son équipe et grâce à la puissance des outils techniques actuels, il a la possibilité de créer des vrais univers immersifs, avec par exemple :

  • la réalité virtuelle : à l’aide d’un casque et de capteurs de mouvement,
  • la réalité augmentée : à travers des éléments virtuels qui viennent enrichir un décor réel via un écran.

Alors, vous êtes prêt à emmener les joueurs dans votre univers ?

Les domaines d’intervention du game designer

Le champ d’intervention du concepteur de jeux vidéo va bien au-delà du seul secteur du divertissement et des jeux vidéo sur console. Il peut également mettre ses talents au service de la création de serious games (jeux grâce auxquels on apprend, on se forme, on se stimule…) dans les domaines suivants :

  • L’éducation, avec des applications ludo-éducatives,
  • L’industrie, pour former à la manipulation d’une nouvelle machine,
  • La culture et le patrimoine, en imaginant des parcours immersifs,
  • Le transport, avec des simulateurs de conduite,
  • La médecine, aux côtés d’experts de la santé, pour développer des jeux thérapeutiques,
  • La défense, à des fins d'entraînement et de formation, etc.

Où s’exerce le métier de game designer ?

Le game designer exerce principalement son métier :

  • en studio de création,
  • en agence éditrice de jeux vidéo,
  • en tant que freelance (indépendant), notamment en début de carrière pour les level designers (qui créent les étapes successives du jeu, leurs niveaux) ou les character designers (dont la spécialité est de concevoir les personnages du jeu).

Nos formations qui mènent au métier de game designer :

Instrument de musique électronique multisensoriel inspiré du Paon pour le projet PlumPlum / Pierre Fontaine, Mathis Freudenberger & Vinssent Lasèque / Instrument de musique électronique multisensoriel inspiré du Paon
Cycle master Digital Design

Ce programme vise à explorer ce territoire émergent en proposant des scénarios de vie et des interfaces innovantes.

Cycle master du Diplôme de design Bac +5 reconnu par l’État, conférant le grade de Master

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Mis à jour le 25.10.23